常玉 裸女 油畫46x27cmFranny
常玉 裸女 油畫46x27cmFranny
press to zoom
常玉 椅子上有貓 油畫 73 x 50cm 1939
常玉 椅子上有貓 油畫 73 x 50cm 1939
press to zoom
常玉.鬱金香.油彩.畫布.65x46cm.1930年
常玉.鬱金香.油彩.畫布.65x46cm.1930年
press to zoom
常玉 群鳥 油畫80x50cm 1931
常玉 群鳥 油畫80x50cm 1931
press to zoom
figure03
figure03
press to zoom
figure10
figure10
press to zoom
figure11
figure11
press to zoom

「常玉,中國畫家。一九00年十月十四日生於四川。以中國水墨所做的速寫及油畫曾展於秋季沙龍及替勒麗沙龍。為法文本『陶潛詩集』製作插圖;該書的序文由伯‧瓦列熙撰寫。」一九三四年年僅三十出頭的旅法中國畫家常玉,已被列入法國出版的「當代藝術家生平字典」中,卻於一九六六年八月因瓦斯中毒而於巴黎過世前,已畫作中「沙漠中奔馳的小象」自喻其晚年際遇。這樣一位才情洋溢的中國畫家曾有過何其傳奇的一生呢? 


一九00年生於四川順慶的富商家庭,常玉於一九一0年即與趙熙習字。長於書法的他,不但在一九一七年入上海的美術學校就讀,並於一九一九年赴日時在東京展出其書法作品,而獲當地雜誌刊載推介。一九二0年赴法,僅於一九三八年短期回國,繼承長兄的遺產,除此一直長居巴黎,並客死異鄉。 


常玉抵法後並未立即進入美術學校深造,而直接接觸了解當地美術活動,一般認為是其畫風自由不羈,顯露稟賦天性的前因。與當時同居巴黎創作研習的各地藝術家往來密切,相互影響,卻又淡泊瀟灑、忠於藝術,使他能保持本為中國人特有的文人氣質,以書法入畫,卻又能兼容西方之長,掌握藝術創作之本質,使得在異域成為廿世紀初中國人的驕傲,其成功絕非偶然。但源於本性隨意放浪,不擅生計,而至晚年窮困潦倒,但又屬必然。 


一九二0至卅五年間,常玉因受兄長經援,生活不愁,加上天賦稟賦,一九二三年於大茅屋工作室從事人體素描。他的友人王季剛憶述:「其人美豐儀,且衣著考究,拉小提琴、打網球,更擅撞球。除此之外,菸酒無緣,不跳舞,也不賭。一生愛好是自然,翩翩佳公子也。常住St.Michel街邊旅館三樓一斗室。外出隨帶速寫本及鉛筆。坐咖啡館,總愛觀察鄰桌男女,認為有突出形象者,立即素描;亦課外作業自修也。〈見陳炎鋒文「巴黎的一曲鄉思─傳奇畫家常玉二三事」〉」 


一九二五年常玉連續展於替勒麗與獨立沙龍,至一九二七年已漸以其素描集油畫成名於巴黎。一九二九年當時的大藏家侯謝即購置他四十張油畫,及近百件的素描、水彩。一九三0年更名列「當代藝術家字典」,因此卅年代可算是他藝業的巔峰期。 
但是他的任性與「淡泊名利,一意孤行」卻使他自絕於畫商及巴黎藝壇的商業行徑,致使他晚年潦倒落單,孤寂以終。在他旅居巴黎的四十六年間,曾有另一次成名的契機,但也未能及時把握而有所延續。二次大戰結束後,常玉結識的美國攝影家羅勃‧法蘭克〈RoberFrank〉,不但與其交換工作室,並為他安排展覽於紐約現代美術館,於紐約居留兩年,其油畫也曾被該館收藏。 
常玉喜歡年輕貌美的女郎與浪漫瀟灑的天性,使他留下了許多風味獨具的裸女畫。而風景及靜物也常入畫。擅長書法的流利柔和線條,簡化誇張及變形的造型構圖,形成了他的獨特畫風。 


這位被他的朋友達昂〈Dahan〉稱為「中國的馬諦斯」的第一位留法中國畫家,「不愧為一位虔誠而忠實的藝術家,並承擔了他那時代的責任,站在中國人的立場,就中西繪畫發展史上,我們應肯定他的成就,給予他新的評價。」這是比常玉晚一輩的旅法畫家朱德群為這位先驅的評述。他寫到:「三十餘年過去了,在看他的作品依然有他獨特的風格,從他的作品裡,使人感受到濃厚的詩意。在那些花卉油畫中很有中國盆景的雋永和古樸。由於他也長於書法,功力雄厚秀麗,所以色彩單純高雅,氣度恢弘充於畫面,我國自古以來追求的詩書畫三絕的境界,他已將其混合一體,表現出文人的精神,並容於西洋繪畫中;常玉早期畫了很多人體速寫,用的是毛筆,中國繪畫線條;常玉從年輕時到巴黎,他的思想主要表現工具是油畫,他對西畫的認識和瞭解無異於西方畫家,他的作品自然的形成中西文化混合,無法分解的風味,這也是二十年代及三十年代的作風,……」 
在一九八八年台北市立美術館「中國─巴黎─早期旅法畫家回顧展專輯」中,陳英德在「中國現代畫孤獨的耕耘者─常玉〈1900~66〉一文中,則對他的作品作了如下的評述:

「常玉的畫受到馬諦斯野獸派的影響,但沒有野獸派的強烈與霸氣,相反的,給人一種軟弱和無力感,甚至病懨懨的。他的人體抽變的很有趣味,頭小身大,而腳更大,佔滿畫紙,很有『人體─風景』的相關意念。這種構想在那個年代是一種風氣,……不過常玉不像西洋藝術家那樣作的堅定踏實,而是以一種放鬆的技法,逸筆草草的表現此一觀念。他的風景則是另一種表現,景往往空曠而遼遠,有機的動物:象、馬等被縮很小很小,成為大宇宙中渺小的一個孤獨的存在。至於靜物─盆花,也有畫的比較飽滿富麗的,很有民間藝術的趣味,但更多的是枝葉蕭條,立在僅有少量泥土的盆上,背景往往空無一物,正像他漂泊異鄉的孤獨身軀,找不到寬厚故地的滋養。 


好的作品是不會寂寞的,在有品味的藏家和熱心人士的奔走努力下,常玉的畫作在法國及台灣等地被收藏展覽、再放光芒,並在國際藝品拍賣會中創下高價,再一次地贏得中外讚賞及肯定!

Sanyu

​常玉

1901-1966